大发welcome购彩大厅网址|大发welcome购彩大厅网址
大发welcome购彩大厅网址2024-07-02

大发welcome购彩大厅网址

《雨后望月》 :可能藏着李白的初恋故事******

  □马睿

  《雨后望月》 是唐代诗人李白创作 的一首五言律诗 。这首诗写雨后夜月升起时的景观 ,紧扣“望”字写明月升起时山海在月下变得光明灿烂 ,朦胧地透露出年轻诗人心中萌发的爱情。作者采用了拟人与夸张的手法,使诗带上了幻想的色彩,诗作字数不多但形象鲜明 ,对仗工整 。在诗中 ,李白说:当四野阴云消散的时候 ,推开窗户 ,只见半轮明月升起在夜空中。万里原野弥漫着一片霜雾,浩浩 的江水像一匹白练横亘在大地上。明月初升时,山中的泉眼反射出银白色 的光芒。当它升高后 ,大海 的中心呈现出一片明亮 的光 。可惜我像这秋天的团扇一样,彻夜不眠而长吟到凌晨。

  

  爱情萌发 用诗表达情感

  李白是晚婚 。唐玄宗开元十五年(727年),27岁的“大龄”青年李白 ,才在安州(今湖北安陆)与前宰相许圉师的远房族孙女许氏结婚。(朱玉麒《许圉师家族的洛阳聚居与李白安陆见招——大唐西市博物馆藏〈许肃之墓志〉相关问题考论》)古人结婚年龄比现在要早,现在30多岁还没结婚 的比比皆 是。而在古代 ,人们往往十几岁就结婚了。

  据王溥《唐会要》卷八三《嫁娶》记载 ,唐代法律有两次关于结婚年龄的规定,第一次 是在唐太宗贞观元年(627年)二月四日规定:“男年二十、女年十五以上及妻丧达制之后 ,孀居服纪已除并须申以婚媾”,此时的李白尚未出生 ;第二次 是在唐玄宗开元二十二年(735年)二月规定:“男年十五、女年十三以上听婚嫁。”这一年李白已35岁。

  李白27岁才结婚 ,算是晚婚了 。虽 是晚婚,但并不代表没经历过爱情。

  青少年时期,15岁 的李白在昌隆(在今江油市)县衙当小吏,后来因为得罪了县令 ,辞去公职 ,到大匡山(在今江油市大康镇下庄坝村)读书修道。正是在大匡山中 ,他写下了这首《雨后望月》。

  乍一看,这首诗似乎没什么问题 ,全是在写月亮如何漂亮,风景如何美丽 。但如果仔细分析 ,就会发现其中可能蕴含着李白 的初恋故事。

  为什么这么说呢?君不见,诗 的结尾处是“为惜如团扇,长吟到五更” 。问题来了,这“团扇” 是什么啊 ?这 是一种圆形的扇子 。本来也没什么,夏天嘛,大家都要用它来扇风 。

  在历史文化比较悠久的民族中 ,有些语言符号经过长久的使用,会形成某些固定 的联想。而且只有熟悉这一文化传统的人 ,才熟悉这一联想 。西方语言符号学家将这一类词汇称为语码,类似于中国人常说 的典故。团扇 ,就是一个文化语码 。

  汉代大诗人班婕妤(汉成帝刘骜的妃子)因被赵飞燕夺宠 ,遂写了一首《团扇歌》,又名《怨歌行》。诗曰 :“新裂齐纨素,皎洁(一作鲜洁)如霜雪 。裁为合欢扇 ,团团似明月 。出入君怀袖,动摇微风发 。常恐秋节至,凉飙夺炎热。弃捐箧笥中 ,恩情中道绝 。”从这之后,历代诗人就常用团扇来暗喻爱情,尤其是用秋天 的团扇暗喻失恋之人 。

  班婕妤这首诗很有名 ,南朝文学批评家钟嵘在《诗品》中赞扬这首诗“词旨清捷 ,怨深文绮” 。梁朝时 ,该诗还被昭明太子萧统编入《昭明文选》 。李白自幼精通《昭明文选》 ,必然会读到这首诗 ,肯定知道团扇这一典故隐含 的寓意。

  从生理学上来说,男孩一般10-13岁左右进入青春期 ,雄性激素分泌会明显增多。因此,李白心里萌生出对异性 的爱慕、思念 ,进而通过诗歌来表达这份情感 ,是十分正常的事情。所以 ,李白这首诗不是一般的诗 ,而 是15岁 的他写 的一首寄托相思的情诗 。

  

  夜不能寐 李白情感丰富

  俗话说 :“前三十年睡不醒 ,后三十年睡不着 。”李白 是一个15岁 的年轻人,按理说 ,正该处于“睡不醒”的年龄段。但他却不睡觉,呆呆地望着天上 的月亮“长吟到五更”。“五更”相当于现在的凌晨3点至5点。也就是说,天都快亮了 ,他还睡不着觉,这恐怕不仅仅 是为了赏月吧 ?如果只 是为了看月亮 的话,也不可能看一个通宵不睡觉 。很可能 是李白看到月亮 ,想起了心中的姑娘 ,思念她、回忆她、眷恋她。辗转反侧,夜不能寐。

  清代诗人黄景仁曾说:“似此星辰非昨夜,为谁风露立中宵 ?”(黄景仁《绮怀诗二首•其一》) ,这“为谁”二字尤为动人心脾。李白夜不能寐必有原因 ,很可能 是在想某个人,也可能 是在想某件事 。

  李白为什么不在诗中点明失眠的原因呢 ?必然有无法言说的苦衷 。由于史料缺失 ,无法考证出李白初恋的对象是谁,但能知道李白是感情很丰富的人。

  如今青春期 的初恋对象 ,一般以中学同学居多 。古人不同 ,往往以邻居为多 。

  白居易在《感情》中的“昔赠我者谁,东邻婵娟子”,就是对初恋时爱慕 的邻家女孩儿的回忆。因此 ,笔者推测,李白初恋的女孩儿,很可能就居住在大匡山周围 的下庄坝 、官渡、星火 、因明 、建兴和红光这几个村里。

  初恋, 是人生中最纯洁、最真挚 的感情,不含有任何利益与杂念 。这种爱慕虽 是不自觉的,却 是真诚 的 ,感情色彩也 是最丰富的。它不考虑家庭、财富、地位等各种社会因素,是两性间最自然的爱恋 。同时 ,又 是比较朦胧的,深受好奇心 的驱使 。

  心中的秘密 ,我怕你知道 ,又怕你不知道 ,更怕你知道却装作不知道。我不说 ,你也不说 ,既远又近 ,若即若离 。这种自然的爱恋流露,过了青春期就再也不会有了。正因为男女双方相爱时都不考虑家庭、财富、地位等社会因素 ,所以初恋的成功率很低 ,往往以悲剧收场。

  

  初恋难忘 直到27岁才结婚

  在唐玄宗时期,男子一般 是在15岁左右结婚 ,而李白27岁才和许氏在安陆结婚 ,由此看来,李白 的这段初恋是以失败告终 的 。

  至于二人分手的原因,很可能与李白 的成都之行有关。据笔者推测,李白到成都后碰见苏颋,苏颋对他说 :“你如果继续努力,将来能与司马相如比肩。”从此 ,李白便把司马相如作为自己追赶的目标 。而司马相如 的妻子是临邛(今成都邛崃市)富商卓王孙之女卓文君 。卓文君虽然有文采,但毕竟是商人之女 。商人 ,在古代 的社会地位十分低下 。而李白的两次正式婚姻,娶 的都是宰相之孙女(许圉师、宗楚客) 。所以,可能 的结果 是 ,李白从成都归来后,便暗下决心 :“我李白此生 ,非宰相之女不娶 。”遂对初恋女友日渐冷淡 ,继而断绝来往,彼此在经历了一番肝肠寸断之后 ,最终分手……不过 ,以上纯属臆测,并无史料佐证 。

  李白 是重情之人,对初恋难以忘怀,一直不肯接受新 的感情 ,因此从15岁一直拖到27岁,足足拖了12年 ,才不得不接受“分手”这个残酷 的现实 ,和许氏结婚。

  俗话说:“得不到 的才是最好 的 。”这在心理学上被称为契可尼效应 。其实 ,人再怎么被爱,都会挂念那些没得到的爱 。影响一个人 的不 是到手的东西 ,而是求之不得 的东西 。人生最大的遗憾 ,不是“得不到” ,而 是“差一丁点儿得到”。

  行文至此,不禁使人想起李白 的另一句诗《长相思二首(日色欲尽花含烟)》来 :“忆君迢迢隔青天 。昔时横波目,今作流泪泉 。”

  雨后望月

  四郊阴霭散,开户半蟾生。万里舒霜合,一条江练横。出时山眼白,高后海心明。为惜如团扇,长吟到五更。

  (《华西都市报》 2023年01月16日 A16)

AI绘画的“小秘密”都在这一篇文章里******

  有了AI ,人人都可以 是艺术家。AI绘画 的出现 ,恰如瑞士艺术家保罗·克利所言 :“艺术不 是再现可见,而是使不可见成为可见 。”经过20年左右的发展 ,目前基于不同类型或者模态元素 的AI绘画发展情况不尽相同 ,发展最久 的 是“以图生图” ,再到近期火爆的“文+图”生图。当然,也有团队已经研发出由语音生成图像 的技术 。

  上传一张图片,或者输入一些简单的关键词 ,系统就能自动生成一张卡通图像……最近一段时间 ,AI绘画开始在互联网社交平台走红。

  AI绘画 ,顾名思义就 是利用人工智能进行绘画 , 是人工智能生成内容的典型应用场景之一。其主要原理 是收集大量已有作品,通过算法对其内容和风格特征进行解析,最后再生成新 的作品,所以算法是AI绘画 的核心 。

  当前,“凭空”生成图像的AI绘画,其实也会动辄“翻车”:也许上一秒AI通过你 的照片绘出的是一张充满艺术感 的二次元画像 ,下一秒你的宠物猫 、狗则可能被画成可爱少女或肌肉猛男 。

  事实上 ,AI绘画早已火爆全球 。第一张公开展出的、由人工智能创作 的绘画作品《埃德蒙·贝拉米 的肖像》曾于2018年在佳士得拍卖行以43.25万美元成交 ,那是一张由机器学习了从14世纪到20世纪的1.5万张肖像画之后自动生成 的一张肖像画作品 。

  AI绘画是如何实现“凭空”生图的 ?除了娱乐外 ,AI绘画还有哪些潜在 的应用前景 ?

  从“以图生图”到“语音生图”

  2022年 ,由人工智能创作的《太空歌剧院》一度火出圈。在美国科罗拉多州举办的新兴数字艺术家竞赛中,《太空歌剧院》获得“数字艺术/数字修饰照片”类别一等奖 。它的构图 、配色以及画面 的细节堪称精致 。然而 ,这个作品 的创作者不 是艺术家,而是来自美国科罗拉多州 的游戏设计师 。

  这位游戏设计师在一个名为“Midjourney”的AI创作工具里,先输入几个关键词 ,如光源 、构图、氛围等,得到了100幅作品,再进行约80小时的修图修饰 ,最终选出3幅作品,最后把图像打印到画布上。

  通过简单交互式对话在短时间内生成 的“艺术”作品 ,让人类艺术家展开了一场关于“AI绘画作品参赛是否属于作弊”的争论 。这场声势浩大的争论也令大众直观地意识到如今的AI绘画水平已经发展到了何种程度 。

  “人工智能在艺术方面的创作最早可以追溯到上个世纪末 ,当时的人工智能绘画技术叫作‘图像 的风格化滤镜’。”中国科学院自动化研究所多模态人工智能系统全国重点实验室研究员董未名说,最初的AI绘画方法比较简单,比如一张普通的照片 ,通过一些图像处理 的算法 ,把照片像素进行几何或者色彩上 的变换,然后再调节不同参数,就可以模拟出类似油画或者水彩画的风格 。

  经过20年左右的发展,目前基于不同类型或者模态元素 的AI绘画发展情况不尽相同,发展最久 的是“以图生图”,再到近期火爆 的“文+图”生图。当然 ,也有团队已经研发出由语音生成图像的技术 。

  AI绘画主要依靠三种技术模式实现

  董未名介绍 ,目前AI绘画主要借助图像风格迁移技术、图文预训练模型和扩散模型实现。

  “图像风格迁移技术指的是图像处理算法通过对输入的真实图像内容特征和对参考的艺术图像风格特征的提取,实现真实图像内容特征和艺术图像风格特征的融合,从而生成新的艺术图像。”董未名举例,如果将美国旧金山艺术宫的外景照片和印象派创始人莫奈绘制 的作品 ,通过图像风格迁移技术进行融合,就能得到一张看起来像是由莫奈绘制的美国旧金山艺术宫 的绘画作品。最初的AI绘画采用 的正是这种技术 。

  不过 ,在董未名看来 ,图像风格迁移技术大多依赖的 是生成式对抗网络(GAN)算法,它最大 的问题 是生成的绘画作品艺术性不强 ,笔触和构图让人觉得与真实 的绘画有差距,所以长久以来,AI绘画一直“籍籍无名” 。

  当图像风格迁移技术还在挣扎于输出作品 的审美问题时 ,图文预训练模型 的出现,加速了AI绘画的崛起 。

  “依托图文预训练模型,只要输入一句话或者上传一幅风格明显的图片,算法就能将图像特征和文字特征‘对齐’。生成 的绘画作品 的内容特征和上传图片 的内容相似 ,艺术性也比图像风格迁移技术生成 的图片强很多。”董未名举例 ,比如支撑图文预训练模型 的可对比语言—图像预训练(CLIP)算法,就 是利用图文特征“对齐” 的能力 ,再结合已有的生成模型,实现“以图生图”或者“图+文”生图 。

  不过,董未名坦言 ,图文预训练模型 的推广也存在一些争议,有部分人认为 ,该模型在训练前期 ,需要用大量的图形处理器(GPU)进行数据训练 ,耗电量大、成本很高 ,而该模型的应用场景却不够清晰。但也有人认为,也许该模型未来可以打造为通用 的人工智能模型 ,用它完成更多的算法作业,只 是这还需要时间 的验证 。

  诚然没有一项技术 是完美的,这也为人类探究更先进的技术提供了无限动力 。当下最流行 的扩散模型便是其中之一 。

  “目前最新的AI绘画技术采用 的就是扩散模型,这种模型可以把一个随机采样的噪声输入模型 ,然后尝试通过去噪来生成图像。”董未名表示 ,扩散模型也存在弱点 ,由于模型对图片内容识别的能力不足 ,或者难以完全理解识别文字的意义 ,以及训练数据 的偏差,有时便会生成“四不像” 的作品。此外,扩散模型生成图片的速度比较慢,目前还达不到实时生成图片。

  互联网治理 、元宇宙或潜藏应用前景

  AI绘画目前的应用场景 ,更多聚焦于社交软件。近期在国内社交网络“火出天际”的AI绘画软件主要集中在小程序及App。随着AI绘画小程序的火爆 ,短视频平台抖音也迅速上线了AI绘画特效。同时,此前腾讯上线了“QQ小世界AI画匠”活动 ,百度也推出了首款AI艺术和创意辅助平台“文心一格” 。

  有了AI,人人都可以是艺术家 。AI绘画 的出现,恰如瑞士艺术家保罗·克利所言 :“艺术不 是再现可见 ,而是使不可见成为可见 。”“AI现在已经完美实现了这一目标,人们可以通过机器计算来绘制出很多现实中见不到 的场景。”董未名畅想 ,不远 的将来 ,AI绘画或许还将展现更丰富 的应用场景。

  “现在网络上充斥着很多不良内容,这些内容为了逃避监管经常以绘画 的形式出现,而当前很多内容识别模型对真实图片识别得很准确,但缺乏不良内容艺术作品的相关训练数据,所以对不良内容识别不准确。也许可以用AI绘画技术 ,积累不良内容艺术作品 的数据 ,并用以训练识别模型 ,以提升互联网内容 的安全监管能力和识别的准确率。”董未名建议。

  在董未名看来,作为一种艺术呈现形式,AI绘画也将在元宇宙、设计、文旅等行业催生新 的商业模式 。例如AI绘画目前在AI辅助创作、短视频、影视制作和元宇宙等方面都有布局,因为这些赛道都离不开创意,AI绘画可以帮助创作者通过简单 的特征输入 ,实现对其创意 的预览,甚至可以直接进行创作 。

  不过 ,董未名并不讳言,当下AI绘画仍然存在版权争议问题 。AI绘画的核心 是模型,而训练模型需要使用大量图像 、文本数据 。对于未经授权的图片,经过运算之后所生成的图像版权归属尚难界定 。“有 的画家风格特别明显,如果用画家的画去训练算法模型生成作品,那最后 的版权属于谁呢 ?”董未名提出的问题 ,正 是多数AI绘画作品所面临 的现实问题 。

  AI绘画掀起了一场资本 的群体狂欢,希望有一天它能走出“照猫画虎”的尴尬 ,真正服务艺术创作 、创造更多价值。(科技日报记者 金凤)

中国网客户端

国家重点新闻网站,9语种权威发布

大发welcome购彩大厅网址地图